宁夏西吉县什字中学 刘大为
摘要
本文旨在探讨中华传统文化与美术核心素养的融合与传承，对于推动美术教育的发展和培养具有中华特色的艺术人才具有重要的意义。其核心价值包括深厚的历史积淀、丰富的文化内涵和独特的审美观念。并且在美术领域有着广泛的应用和影响，如中国画、篆刻、书法等艺术形式都融入了传统文化的精髓。两者之间存在着密切的相关性和互补性，培养目标相契合，可以相互促进与融合。美术核心素养是指一个人具备的美术基本知识、技能、情感与审美态度等方面的素养。它在中华传统文化的传承中具有重要作用，能够培养学生的审美意识、创造能力和艺术表达能力。其传承与发展面临着许多挑战和困境，为了促进两者的传承与发展，我们建议通过制定相关政策和措施，加强相关教育机构的合作，培养具有传统文化与美术核心素养的专业人才，并加强对传统文化的宣传和普及工作。在未来的发展中，应不断探索创新的教育模式和方法，进一步促进中华传统文化与美术核心素养的融合与传承，为培养具有中华特色的艺术人才做出更大的贡献。
关键词：中华传统文化 核心素养 融合与传承 挑战
中华传统文化是中华民族的瑰宝，具有丰富的内涵和独特的价值观念。它蕴含了中国古代智慧和伦理道德，对培养人们的审美情趣、思维方式和品格修养起着重要作用。然而，随着现代化的进程和外来文化的冲击，中华传统文化正面临着日益减少的传承和衰退的困境。在这个背景下，如何将中华传统文化与现代社会的需求相结合，成为了当代学者们关注的焦点。美术核心素养则是指一个人在美术领域所具备的基本知识、技能、情感与审美态度等方面的素养水平。它能够培养人们的创造力、审美能力和艺术鉴赏力，提升个体的综合素质和生活品质。在现代社会，美术核心素养日益成为人们追求个性和艺术表达的需求。然而，由于教育体制和时代背景的限制，传统的美术教育常常将重点放在技巧和表现形式上，缺乏对中华传统文化的深入挖掘与融合。
中华传统文化与美术核心素养的融合与传承，旨在通过将传统文化融入美术教育中，推动传统文化的传承和发展，同时培养具备中华特色的艺术人才。本研究的意义在于挖掘中华传统文化在美术领域的潜力，将其作为培养美术核心素养的重要资源。通过深入研究传统文化的艺术形式和思想理念，将其与美术教育的课程内容相结合，可以丰富美术教育的内涵，培养学生对传统文化的理解和认同。本研究对于推动美术教育的创新和发展具有重要的意义。通过研究中华传统文化与美术核心素养的融合模式和实践案例，可以为美术教育领域提供有益的启示与指导。同时，通过传承中华传统文化与培养美术核心素养的结合，可以培养出更具创造力和综合素质的艺术人才，为社会的艺术发展和文化建设贡献力量。
一、中华传统文化的核心价值
（一）概述中华传统文化的主要特点和价值观念
中华传统文化是中国五千年文明积淀的瑰宝，具有丰富的内涵和独特的价值观。其具有厚重的历史积淀，中华传统文化源远流长，融合了多种民族和地域的智慧，形成了特有的文化传统。和谐的哲学思想，传统文化强调天人合一、道法自然的观念，追求和谐与平衡的生活方式。精致的艺术表达，传统文化以汉字、绘画、音乐、舞蹈等各种艺术形式为媒介，展现了优雅、庄重、深沉的审美风格。伦理道德的传承，传统文化注重家庭伦理和社会责任，强调忠孝仁义、礼仪廉耻等传统道德观念。
（二）探讨中华传统文化在美术领域的应用和影响
中华传统文化在美术领域具有广泛的应用和深远的影响。传统文化的审美理念与美术创作密切相关，例如中国画以表现气韵生动、意境深远为特点，篆刻注重印章的形神兼备，传统建筑追求形式与功能的和谐统一等。这些艺术形式融入了中华传统文化的核心价值观，体现了审美特点和情感表达的独特风格。
（三）相关性和互补性
中华传统文化与美术核心素养具有密切的相关性和互补性。传统文化注重的审美观念和艺术形式对于培养美术核心素养具有重要的作用。例如，传统文化追求的"内圣外王"观念对于培养学生内在的审美情操和品格修养具有积极影响；中华传统绘画注重情境和表现形式，有助于培养学生的观察力和表现力；传统舞蹈追求优雅和韵律感，可以培养学生的身体协调能力和舞台表演技巧等。两者的互补性也非常明显。传统文化作为艺术教育的重要内容，为美术核心素养提供了深厚的文化底蕴与历史背景。美术核心素养则通过对艺术表达技巧和艺术品鉴赏能力的培养，有助于传统文化的传承和发展。中华传统文化与美术核心素养的结合可以使学生在美术教育中全面发展，培养出具有文化传承意识和批判性思维的艺术人才。
二、美术核心素养的内涵与重要性
（一）美术核心素养的定义和要素
美术核心素养是指一个人在美术领域所具备的基本知识、技能、情感与审美态度等方面的素养水平。本文将新课标美术课程的核心内容归结为一下几方面：
1. 艺术审美与表现能力的培养，培养学生的艺术欣赏能力和审美情趣，通过艺术创作表达自己的情感和思想。学生在审美体验中，能够理解和欣赏各种艺术形式的美，并能通过绘画、雕塑、摄影等方式表达个人内心世界。
2. 创造思维与创作能力的发展，培养学生的创新思维和创造能力，鼓励他们独立思考和表达个人的创作观点。通过创作实践，学生能够培养观察、想象、构思、实施等创作过程中所需要的能力，丰富自己的艺术表现方式。
3. 艺术史与文化传承的学习，通过学习艺术史和文化传承，使学生了解和尊重不同历史时期和不同文化背景下的艺术成果。提供对古代和现代艺术家的作品鉴赏和解读，使学生能够理解艺术与社会、文化及人类思想的紧密关系。
4. 艺术技能与媒介运用的训练，培养学生的绘画、雕塑、摄影、设计等多种艺术技能，并学习各种艺术媒介的运用。学生通过掌握绘画技巧、色彩运用、造型构图等基本要素，能够更好地表达自己的创意和观点。
5. 艺术与社会的关系与互动，通过学习和实践，让学生认识到艺术与社会的关系，并能够将艺术应用到生活中，为社会和公共领域的美学提供贡献。同时，也培养学生的社会责任感和公民意识，通过艺术行动参与社会问题的解决与改善。
（二）探讨美术核心素养在传统文化传承中的作用和意义
美术核心素养在传统文化传承中起着重要的作用和意义。传统文化作为中华民族的瑰宝，蕴含着丰富的艺术和审美观念。美术核心素养的培养可以帮助学生更好地理解和传承传统文化的艺术形式和精神内涵。通过学习传统绘画、书法、篆刻等艺术形式，学生能够感受到传统文化的历史积淀和审美追求，进一步加深对传统文化的认同和理解。
（三）介绍现代社会对美术核心素养的需求和价值
在现代社会，美术核心素养的重要性日益凸显。首先，其培养了学生的审美意识和艺术鉴赏能力，使他们能够更好地欣赏和理解各种艺术作品，提升生活品质。其次，培养了学生的创造力和表现能力，使他们在解决问题和自我表达方面更具优势。第三，能够培养学生的观察力、想象力和批判性思维，提高综合素质和创新能力。最后，其也为学生的职业发展提供了广阔的空间，如设计、广告、艺术教育等领域。
美术核心素养在传统文化传承中发挥重要作用，同时也满足了现代社会对艺术素养的需求。通过培养学生的美术核心素养，可以更好地传承和发展中华传统文化，为个人的发展和社会的进步做出积极贡献。
三、融合模式
（一）分析中华传统文化与美术核心素养的融合方式和途径：
1. 教育课程整合：在美术课程中融入中华传统文化的内容，如传统绘画技法、中国书法、各种艺术形式的历史与发展等。将传统文化与美术核心素养的教学内容相结合，使学生了解和运用传统文化的审美观念和艺术技能。
2. 艺术创作实践：引导学生从中华传统文化中汲取创作灵感和元素，将其融入到自己的艺术作品中。例如，在绘画创作中运用中国画的笔墨技法，或在设计中运用传统装饰元素等，使传统文化的艺术特点得以传承和发展。
3. 传统文化体验活动：组织学生参与传统文化体验活动，如书法比赛、传统乐器演奏、传统戏曲表演等，让学生亲身感受传统文化的魅力和艺术韵味，深入了解其丰富的内涵与精神追求。
（二）传统文化艺术形式对美术核心素养塑造和培养作用
传统文化的艺术形式对美术核心素养的培养起着重要的作用。中华传统文化的艺术形式丰富多样，如中国画、书法、剪纸等，它们对于美术核心素养的塑造和培养有以下作用：
1. 培养观察与表现能力：传统文化的艺术形式要求学生对自然、人物、物体等进行专注观察和准确表达，从而培养学生的观察力和表现力。
2. 培养审美情趣和品味：传统文化的艺术形式追求的是内在的美和意境的表达，学生通过接触和学习传统艺术形式，可以培养对美的感知和辨别能力，形成自己独特的审美情趣和艺术品味。
3. 培养创造力和思考能力：传统文化的艺术形式注重学生的创作和思考，学生通过对传统艺术形式的学习和实践，能够培养创造力和独立思考能力。
（三）教育实践和案例，展示融合模式的效果
许多教育实践和案例已经展示了中华传统文化与美术核心素养的成功融合。例如，在一些中小学的美术教育实践中，通过将传统文化元素融入到课程中，激发学生对美术的兴趣和热爱；在大学美术专业的教学中，通过组织传统文化体验活动和艺术创作展示，培养学生的综合素质和专业能力。这些实践和案例表明，中华传统文化与美术核心素养的融合模式既能传承传统文化，又能促进学生的美术素养和创造力的发展。通过不断的实践和探索，相信中华传统文化与美术核心素养的融合模式将会得到更好的发展和应用。
四、传承中华传统文化与美术核心素养的策略和路径
为了有效地融合中华传统文化与美术核心素养，我们需要积极探索适合的教学策略和方法。例如，可以采用项目式教学，让学生通过完成一个完整的艺术项目来深入了解传统文化和美术核心素养的相关内容。同时，我们也可以借助互联网和多媒体技术，提供更丰富的学习资源和案例，拓宽学生的视野，激发他们的想象力和创造力。在教学中，我们可以采用多种方式来实现中华传统文化与美术核心素养的融合。
（一）挑战和困境
传承中华传统文化与美术核心素养面临以下挑战和困境：
1. 教育体制的限制：传统文化与美术核心素养的传承需要长期的教育体制改革和课程改革，但目前仍存在课程设置的束缚和教育资源的不均衡。
2. 外来文化的冲击：随着全球化进程的加快，外来文化对于中华传统文化的冲击越来越大，使得传承中华传统文化面临着外部环境的压力。
3. 社会价值观的变迁：现代社会价值观的变化也对传承中华传统文化造成一定的挑战，使得传统文化以及与之相关的美术核心素养变得容易被忽视和边缘化。
（二）策略和路径
1. 教育改革与综合性艺术教育：进行教育体制的改革和课程的更新，将传统文化与美术核心素养融入综合性艺术教育中，拓宽学生的艺术视野和培养其整体审美能力。我们可以引导学生通过观察和研究传统文化的艺术形式，如古代绘画、民间艺术等，了解其独特的审美特点和表现方式。通过对传统文化的深入研究，学生可以更好地理解传统艺术的内在意义和价值。我们可以设计与传统文化有关的创作任务，鼓励学生运用现代美术技法来表达传统文化的主题和情感。例如，学生可以通过创作绘画作品、雕塑作品等来表达对传统文化的思考和理解。在这个过程中，他们不仅可以提高自己的美术技能，还能增强对传统文化的认同和自豪感。
2. 多元传播途径：利用现代科技手段，如互联网、数字媒体等，提供多元化的传播途径，扩大传统文化与美术核心素养的影响力和传播范围。利用多媒体技术，如展示文物、艺术作品等，帮助学生更直观地感受和理解中华传统文化。实践体验与参观考察：组织学生参观艺术展览、美术馆，亲身感受中华传统文化与美术的结合。
3. 学校与社区合作：促进学校与社区的合作，开展传统文化与美术核心素养的实践活动，提供更多的艺术体验和展示平台，加强传统文化在社会中的渗透与影响力。我们还可以结合传统文化的节日和庆典来开展相关的美术活动。例如，在春节期间，我们可以组织学生制作传统的剪纸作品，绘制新春贺卡等。通过这些活动，学生不仅可以感受到传统文化的独特魅力，还能在实践中提升自己的美术技能和审美能力。
4. 培养专业人才：加强相关领域专业人才的培养，推动美术教育的发展，提高美术教师的专业水平，为后续的传承工作提供有力支持。
（三）存在的问题
相关政策和措施在促进传统文化与美术核心素养传承与发展方面发挥了积极的作用，但也存在一些问题，例如，落实不到位，一些政策和措施在实施过程中可能面临资源不足、缺乏有效监管等问题，导致效果不理想。培训与评估的不足，在教师培训和学生评估方面，需要更加注重传统文化与美术核心素养的培养，加强师资培训，并建立科学的评估机制。区域差异与公平性问题，不同地区、不同学校之间的资源分配存在差异，影响到传统文化与美术核心素养的传承与发展的公平性。宣传与推广不足，政府和社会应加大宣传和推广力度，提高社会对传统文化与美术核心素养的认知和重视程度。
在推进传统文化与美术核心素养传承的过程中，需要政府、学校、社区、家庭等各方共同努力，形成合力。同时，还需加强研究和实践的持续探索，不断总结和完善相关策略和路径，以促进中华传统文化与美术核心素养的传承与发展。
五、结论
中华传统文化与美术核心素养的融合与传承对于个人和社会具有重要的意义。传统文化是中华民族的瑰宝，融汇了丰富的艺术表达和审美观念。美术核心素养是培养学生全面发展的基础，涵盖了艺术技能、观察力、创造力等多个方面。将中华传统文化与美术核心素养相融合，既能够传承中华民族的优秀文化传统，又能够培养学生的综合素质和创造力，进而促进个人的全面发展和社会的进步。当前，中华传统文化与美术核心素养的融合与传承面临着挑战和困境，如教育体制的限制、外来文化的冲击以及社会价值观的变迁等。然而，我们应该意识到继续推进中华传统文化与美术核心素养的融合与传承是必要的。这有助于传承中华民族的优秀传统文化，培养更多具有综合素质和创新能力的艺术人才，同时也有助于塑造个人的审美情趣和人文关怀，构建和谐的社会文化环境。未来，在推进中华传统文化与美术核心素养融合与传承的过程中，需加强美术教育与传统文化的融合，通过艺术实践和体验活动提升学生的美术核心素养与传统文化修养。加强国际间的合作交流，借鉴和吸收其他文化的优秀元素，推动中华传统文化与美术核心素养的传承与发展。加强对传统文化与美术核心素养的研究，深度挖掘其内涵与价值，为教育实践提供理论支持和指导。
未来研究中华传统文化与美术核心素养的融合与传承，将对学术界和教育界具有重要的研究价值。通过深入研究和探索，我们可以更好地理解和把握中华传统文化与美术核心素养的融合路径和策略，为实现传统文化的传承与发展做出贡献，并为全面提升美术教育的质量和水平提供借鉴和经验。