作者简介
陈大苍，中共党员，四川音乐学院视唱练耳教育领域专家。1994年毕业于四川音乐学院作曲系视唱练耳专业并留校任教。2002年任录音艺术与计算机音乐教研室副主任；2003年晋升副教授；2005年任录音艺术与计算机音乐教研室主任；2007年任视唱练耳硕士研究生导师，2010年晋升视唱练耳教授，2011年任作曲系副系主任，2017年至2023年任四川音乐学院音乐基础教育部书记主任兼视唱练耳教研室主任。2023年至今，四川音乐学院作曲系三级教授。
在《黄钟》、《音乐探索》等音乐学术期刊上发表了《调式音高的量化分析》、《听觉训练中和弦结构的快速记忆》、《五声调式音阶结构的手势教学法》、《大小调音乐的律制问题》，《基本节奏型的编码训练及节奏记忆》、《和弦结构的手势教学法》、《内心听觉练习中的思维方式及科学思维方式的培养》、《和弦名称的规范问题》、《旋律听记训练探索》、《二连音和四连音的记谱问题探讨》、《大小调及五声性调式音乐音准的控制策略》等十余篇论文。 2009年，院级科研项目《音乐基础理论研究》结题。2011年，省级科研项目《新媒体艺术研究》立项。2016年11月，省级科研项目《凸显教学效果,提升教学质量---基本乐科形象化教学模式的创新与实践》结题。 参与编著辽宁少儿出版社出版的《全国部分音乐院校乐理与视唱练耳习题汇编》、同心出版社出版的《乐理、视唱练耳高考考典》。 2006年7月担任“首届全国视唱练耳教案设计大赛”评委；2007年5月担任“全国艺术高校视唱练耳&乐理试题设计大赛”评委，其参赛作品获得视唱练耳试题部分的优秀设计奖；2008年10月担任“全国艺术高校视唱改变&创作&演唱大赛”评委；2009年，参与教育部“使用信息技术改造课程”重点科研项目。2010年5月担任“全国艺术高校视唱练耳技能大赛”评委。 2007年5月，参赛题型获“全国艺术高校视唱练耳&乐理题型设计大赛”参赛题型获优秀奖。2012年“全国艺术高校本科视唱练耳教学成果展演”“三等奖。2013年11月，论文《和弦结构的手势教学法》获绚丽年华全国美育成果展评教研成果二等奖。指导的学生在全国视唱练耳相关比赛中多次获奖。
摘 要：我们在对待客观存在的同一现象时，每个人的思维方式是有差异的，有的人反应较快，很快就能辨别这一现象的本质属性，而有的人则相反。对待音乐现象也是如此，这在很大程度上取决于是否具有科学的思维方式。视唱练耳学习者的思维方式非常多样，不同的思维方式导致不同的学习效果，要取得较好的学习效果，得选择科学的、立体的多声思维方式，养成良好的思维习惯。
关键词：音乐、作曲理论、视唱练耳、内心听觉、思维方式
在视唱练耳的学习过程中,内心的思维习惯和思维的方式非常重要。绝大部分学习者在视唱练耳的学习过程中不知道做什么，就算知道做什么也不知道如何去做,方法不正确，思维很单一。学不好视唱练耳,觉得视唱练耳非常难学,其根本原因就在没有良好的思维习惯，没有科学的、立体的多声思维方式。有的学习者甚至根本就不去思考,没有内心活动,只知道唱，这样花了时间没有效果也就很自然了。
视唱练耳的学习目的
视唱练耳是各音乐专业学习者的必修科目，是音乐学习的理论基础和感觉基础，是提高内心听觉（由对音乐及音乐因素的记忆积累决定的内心对音乐音响的想象能力和预感能力）的必要手段。内心听觉直接影响着演奏、演唱作品的音乐感染力，决定着音乐创作作品的可听性程度。
视唱练耳学习过程中的不良思维习惯种类及其对学习效果的影响
点状思维：
在视唱练耳学习的各种基础练习中，绝大部分学习者由于紧张，注意力比较集中，再加上大脑对音高结合唱名关系的存储量不够，当音高音响出现时注意力容易被最能引起自己注意的单一音高所吸引。听到此单一音高后，注意力就无法再分配到其他音高上，从而忽略了其他音高的存在。从自身的角度出发当然他们就认为听不出来。其实并不是听不出来,而是根本没有分配注意力去听。这种思维属于点状思维。这类学习者应学会放松自己，相信自己，只要听觉在生理方面没有问题，每个人的耳朵就都是好的，都能听到客观存在的全部音高。只是有的人会将注意力平均分配到更多的音高上，他们就能听到更多的音高，而且他们知道去分析比较所听到的音高之间在感性方面的相互关系，从而在理性上也就知道了听到的是什么了。
还有部分学习者把注意力过分集中在唱名符号上，不怎么关注音高，更不怎么关注音高之间在感性方面的相互关系。这样就导致了在听的时候不能有效地将音高关系感与唱名符号联系起来。视唱的时候不能将乐谱的音符（唱名）位置之间的相互关系反映为音高关系感，找不到正确的音高，胡乱自编音高来唱。
在听觉练习中，有的学习者虽然听到了全部的音高，但由于急于寻找唱名，就动用自己的一切唱名感去寻找唱名。而中级程度以下的绝大部分学习者在初级程度的学习过程中曾接受过首调唱名概念，在中级程度的学习过程中又必须利用固定唱名概念进行学习，所以找出来的唱名也就既有“固定”唱名概念的因素，又有“首调”唱名概念的因素，两者混杂在一起得出的结果什么都对不上。相互结合的音高越少，其“首调”唱名概念的可能性就越多，两种概念判断的音程关系他们又不加以思考和转换，所以他们的唱名是混乱的。如a---#c，他们的首调唱名概念有可能是do---mi 或so---xi 或fa---la 。他们当中的绝大多数就会坚持固定唱名la 不变而唱成la---mi。少部分唱成la---xi ，由于纯八度关系较为熟悉，很少有人唱成la---la 。如果连纯八度关系都不愿意感受和思考的话，当时内心首调唱名感是fa---la的人也会唱成la---la 。这类学习者往往音乐理论比较差，不思考音高关系，更不去考虑唱名关系，认为视唱练耳就是听和唱而已。这类学习者要想取得视唱练耳学习的进步，首先必须加强音乐理论的学习，明确视唱练耳的学习目的、学习内容和学习方法。长期关注音高与唱名的相对关系感，增加音高与唱名关系感觉概念的记忆积累。
短时线性思维
有的学习者虽然知道音高之间相互联系对比的重要性，但他们也只是将一前一后或同时出现的两个音高进行联系比较。由于没有养成记忆的习惯，内心的音高关系感、调式感存储量也还不大，当出现两个以上的音高时就顾此失彼，顾不了更多的音高及音高联系对比，还容易受到前置或后置音程感的干扰。这种思维方式属于短时线性思维，这类学习者应加强对音高的记忆，延长对音高的记忆时间，将记住的音高进行立体的比较、感受，再将感受到的音高关系感、和弦效果色彩进行再记忆。延长对多个调内音程感的记忆时间，延长对多个调内和弦效果色彩的记忆时间，提高抗干扰的能力。
长时线性思维
有的学习者对于前后出现的一连串音高都能记住，甚至一整句旋律都能准确地根据旋律的线性音高关系感（音程感）将唱名跟唱出来，但由于紧张，他们对同时出现的音高就不能放松地将它们听到。听音程连接与和弦连接时只顾听高音声部的横向旋律线条。听二声部曲调时容易选择节奏比较密集的声部，当两个声部的节奏出现疏密交替时，他们会不管旋律的音乐逻辑感、流畅感，不管音乐句法，不管高低八度的差异而把两个声部的节奏比较密集的片段交替地串联在一起形成一条单一的不顺畅的旋律线。没有两条旋律线的多声思维。这种思维方式属于长时线性思维。他们知道前后出现的音高之间对比的音程感的重要性。但不管同时出现的音程、和弦的整体和声效果。这类学习者的和声听觉比较差，在听辨过程中应该松弛、心静，将自己的注意力平均分配到同时出现的全部音高及音高联系上，扩大听觉视野。建立多线条（多声）思维方式。
长时感性立体思维
少部分学习者由于儿童时期就已开始钢琴的练习，并且在钢琴的练习过程中他们的听觉和内心活动都关注了自己弹奏的音乐与键盘位置和谱面的联系，再加上年龄越小对音高越敏感，年龄越小对音高越容易形成长时记忆（因为没有其他唱名概念的干扰）。长期的钢琴练习已使他们记住了很多音高的色彩感，他们也能将这些感觉与钢琴键盘位置紧密地联系在一起。所以这部分学习者不用训练都已具备比较好的听觉基础，也就是常说的“绝对音高听觉”、“固定听觉”或“绝对音感”等。
由于儿童时期没什么理性思维，也很少学习音乐理论；每个音高他们不需要任何参照音都能知道，什么音都能听出其固定唱名就导致他们不去思考感受音高、音程、和弦之间的调内相对色彩效果；不知道记住音高、音程、和弦之间的调内相对色彩效果的重要性；其内心的音高体系主要属于十二平均律。所以音乐感觉不是很好，在理论上也是知其然而不知其所以然。我们把这部分学习者称为固定唱名物理听觉，属于长时感性立体思维。在和声连接的听觉练习中，他们不能根据和声的调内相对功能感作出迅速反映。他们要把全部音高的固定唱名逐个听出来后再根据所学的理论去推算，反应速度较慢，为听而听，不能在听写的训练中积累音乐语汇感，提高音乐感觉。在视唱的练习中很难要求他们的律制，要把他们从十二平均律的音高体系中解脱出来需要花费相当长的时间。
这部分学习者的努力方向是加强理论学习，把对音乐现象的注意力往相对感觉方面转移。体会积累音程、和弦在调式中的相对效果和相对感觉。将自己熟悉的旋律进行大量的移调背唱；将从自己熟悉的实际音乐作品中提炼出来的和声语句进行大量的移调背唱。
长时理性立体思维
这部分学习者注重理论学习，并且能将掌握的理论与实际音响、具体作品相联系去进行横向的、纵向的、全方位的立体感受、体会、记忆。这种思维方式是音乐学习的最科学的思维方式，具有比较高的学习效率。
不同的思维方式形成的听觉类型及各听觉类型的练习方向
视唱练耳的学习过程本质上是一个对音乐因素的记忆过程。由于练习过程中思维方式的差异，从而产生了下面几种听觉类型。
绝对首调唱名听觉
由于民乐、声乐学习者在专业学习的过程中接触的乐谱大部分为简谱，民乐、声乐学习者绝大部分属于绝对首调唱名听觉。当然也有其它后天受首调唱名法教学或简谱乐谱影响的学习者属于绝对首调唱名听觉。绝对首调唱名听觉有其优越性，但这种优越性只体现为对单一调式调性（没有转调、离调）的简单音乐反映比较清晰和容易把握。
当出现离调特别是转调时他们就懵了。除非音乐记忆力很强并且理论转换相当快，否则尽管单一调式调性片段内的唱名关系清楚了他们也不清楚不同调式调性片段之间的调关系，无法记谱。特别是调关系比较复杂的片段更是无法把握。
相对首调唱名听觉
首调唱名听觉的学习者在提高了音乐记忆能力的同时，加强了调式理论、和声理论的学习，积累了不同调关系转调时的感觉，提高了唱名系统之间的转换速度。最后形成了相对首调唱名听觉。
绝对固定唱名物理听觉
从小就练习钢琴的学习者由于年龄小，大脑没有其他概念的干扰，他们通过钢琴键盘位置感、固定唱名法、五线谱音位视感接触音乐。经过大量的钢琴练习，他们已将每个音高的感觉记忆与键盘位置和五线谱位置紧密联系在一起，什么音都能听出其固定唱名。我们把这种听觉称为绝对固定唱名物理听觉。当然少数学习钢琴的小孩由于听觉与内心不去关注自己弹奏的音高及唱名，内心不跟琴唱或不将音高与五线谱视觉位置相结合，最终什么都记不住。
这种听觉不关注音高之间由音高差产生的音乐感，也不关注和弦的整体效果，更加不关注和弦在调式里面的相对效果。而对音高的绝对记忆是会随年龄的增长以及其他信息在大脑里的增加而逐渐模糊的，由于大脑里相对音程感、和弦的种类效果、和弦的调内相对效果的记忆储存量较小，容易导致年龄越大，内心听觉越差。
这类学习者应该将学习的重心转移到音高之间、和弦之间的相对关系上，通过对比感受记住音高之间的相对音程感，和弦及和弦之间的相对效果感觉，调内和弦之间的相对功能效果感觉。
有的管乐器属于移调乐器。管乐器当中的很少部分移调乐器学习者也属于绝对固定唱名物理听觉，只是钢琴弦乐等乐器学习者的固定唱名系统高度是C为do的唱名系统高度，而他们的固定唱名系统高度为所学乐器基调主音为do的唱名系统高度（如bB小号的基调是bB大调，bB大调的固定唱名也是do re mi fa so la xi do，只是do 的高度是bB）。
相对固定唱名心理听觉
从小就学习钢琴并学习作曲理论的学习者除具有绝对固定唱名物理听觉外，他们还注意对音高之间的音程感、和弦的种类效果、和弦的调内相对效果的记忆并且具有一定量的记忆积累。我们把这种听觉称为相对固定唱名心理听觉。
这类学习者的乐感比前一种好，前一种的内心音高体系是十二平均律，而这类学习者由于注意了音高之间的音程感、和弦的种类效果、和弦的调内相对效果，在他们的内心听觉中，调式音级具有倾向性，因此他们的调式感较强。但其弱点是自己听习惯的音乐如果换一个系统高度出现，他们就认为不是原来的音乐了。
相对固定唱名自由听觉
在相对固定唱名心理听觉的基础上将度数相同高度不同的音程感进行比较，感受其效果的相似性；将结构相同高度不同的和弦进行比较，感受其色彩效果的相似性；将旋律、音程连接、和声连接进行大量的固定唱名或首调唱名移调练习。感受和体会不同系统高度的调内相对唱名关系与调内相对音高关系的相似性，感受和体会调内和弦的相对功能效果。在进行了上述练习之后，学习者的音高及音响的相对关系感得到了很大程度的提高，使他们既具有很强的固定唱名音高概念，又对音高音响之间的相对关系非常熟悉，转换迅速。我们把这种听觉称为相对固定唱名自由听觉。
这类学习者的乐感是最好的。他们具备科学的思维方式，学习效率较高。他们能够通过比较少的练习获得比较强的音乐能力。
科学的思维方式在学习过程中的重要性
视唱练耳的学习过程应该是对许多音高关系概念（音程的感觉、和弦的种类效果、和弦的调内相对效果）、经典音乐作品在内心听觉方面的理性记忆过程，对许多节奏型及其相互组合的律动感、空间感的理性记忆过程。在这些记忆的过程中应加强各音乐要素之间的立体联系，不仅要加强横向相邻或不相邻的音乐因素间的联系，而且还要同时加强纵向各音乐因素之间的联系。扩大音乐感受面，提高音乐记忆力，丰富内心听觉，建立立体的多声思维方式。培养良好的乐感为演唱、演奏、创作服务。