作者：杜 娟、范凡 吉林艺术学院优秀教师
摘要： 工艺美术作品，是在漫长的历史长河之中，人类在劳动中凝练出来的智慧和艺术的结晶。工艺美术作品能够 展现出不同历史时代和不同地域空间的社会环境和社会文化。因此，当我们凝视一件工艺美术作品的时候，看到的不仅 仅是精巧的工艺，也不仅仅是巧思的匠心，更是鲜活的历史文化，是能够反映一个时代、一个地域灿烂文明的标记。通 过研究工艺美术作品的文化属性，提炼文化视角下工艺美术的特点，能够让我们更好地理解工艺美术作品，继而夯实工 艺美术相关知识，更好地指导实践活动。
关 键 词： 文化；中国；工艺美术；时代；地域
引 言
工艺美术作品是在生活中凝练出的智慧与灵感结晶，与生活无法分开。它是从普通地满足生产生活的器具物品中渐渐衍生出来的艺术表现形式。因而，工艺美术作 品是一种实用属性极强的艺术作品形式。在历史发展的长河中，工艺美术作品受到时代共性审美的影响，会表现出强烈的时代特征。在不同的区域，由于地理、气候 环境以及族群性格等因素的影响，同类型工艺美术作品也会呈现出较大的差别。并且，随着时代的不断变迁、技术的不断发展，工艺美术作品的表现手法、技艺、审 美也在慢慢进行着演变和推移。可以说，工艺美术作品像一面镜子，映照着时代的更替变化，也映照着文化的演变和推移。我们从文化视角来研究工艺美术作品，能够更好地挖掘藏在工艺美术作品背后的文化价值，升华对工艺美术作品的认识，继而运用工艺美术作品的文化属性，提升作品的品质感。赋予作品更加具有特色文化内涵，使工艺美术作品更好地融入生活，从而更好地传承工艺与手艺，传播文化与文明，在实现物质繁荣的同时，更好地丰富精神内核。
一、工艺美术概述
简单来说，工艺美术就是以手工为制作方式，生产出具有一定审美趣味的产品。从学术上来说，可以将其归入一种艺术类别，而在漫长的历史之中，又可以将它视作是无数的手艺、技巧的总和。
中国最早的工艺美术可以追溯到旧石器时代。在那 个人类文明蒙昧初生的岁月，在人类还在为着生存而忙碌、活动的时代，就已经出现了或对称排布、或圆润打 磨、或平滑蜿蜒的器具纹饰或造型。这些物品即是人类 最初的兼具实用性与审美特征的工艺美术作品。人类社会从原始社会发展到奴隶社会、 封建社会，直到现代社会，工艺美术也在不断进步和发展。从品类的不断增加，到题材的不断丰富，再到造型艺术手法的不断演变，工艺美术在岁月的长河中不断壮大、精益，形成了灿烂的器物文化与美学。
我国有着悠久绵长的文化历史，并在手工业时代创造了不朽的辉煌。在我国文化与物质相互交融渗透的过程中，创造了许多精巧、精致的工艺美术品。从狞厉厚重的青铜鼎，到精工巧制的舞马衔杯纹银壶；从落落大方的绮地乘云绣，到巧夺天工的双面绣；从质朴浑厚的彩陶艺术，到雍容华丽的青花瓷。
二、文化与工艺美术之间存在的联系
我国有着悠久的历史，自古以来就有着丰富的手工业门类和高超的技艺。工艺美术作品中，浓缩了中华文化的工法技艺与审美传承。研究我国的工艺美术作品，了解那些工艺美术作品背后的匠心巧思，更要了解其与文 化之间存在的紧密联系。研究两者之间的关系，有助于深化对工艺美术作品的认识，从而更加真切地感受到我国工艺美术作品的文化特点。研究文化与工艺美术之间的联系，我们可以分别从文化对工艺美术的影响、工艺美术作品对文化意识的映射以及文化与工艺美术作品之间的相互作用来进行分析[1]。
1、文化影响着工艺美术作品的表现形式与内容
文化是工艺美术作品的神髓，是不同工艺美术作品之 间差异性产生的重要条件，不同的文化背景下，能够催生出不同的工艺美术作品。例如，魏晋南北朝时期佛教盛行，多民族社会在战乱中激荡交融，因而在这一时期的各类工艺美术作品中，常常能够看到与佛教相关的莲花、忍冬等图案装饰，甚至有许多像石窟这样专门服务于佛教的艺术瑰宝。而多民族文化融合的历史背景下，使得这一时期的文化作品融入了更多不同民族的艺术特色，风格绚丽，带着浓郁的异域风情且充满了冲突美，大气又不失淳朴。
2、工艺美术作品是对文化思想的艺术化映射
从某些角度来说，工艺美术作品是对文化、思想的艺术化映射，表达了人们对世界的某种看法和期望[2]。例如，马王堆出土的T型帛画中，描绘了一位尊贵的贵族夫人的“升仙”之路。帛画中，对人间、地狱、天上的描写，生动地将古代的神话、民间丧俗文化和审美追求展现得淋漓尽致。其艺术成就与文化考古价值兼具，是古代先民高超技艺、浪漫想象力与文化传承的重要载体，值得后人研究与推崇。古代某些地区的先民有对眼睛的崇拜，于是，在一些工艺作品中就出现了巨眼的雕塑或者巨眼人物的雕像。研究工艺美术作品中映射的文化思想，能够让我们发现一些有趣的文化，了解艺术背后的知识，扩展视野的同时提升审美能力。
3、文化与工艺美术作品之间的相互作用
文化与工艺美术作品之间的紧密联系，还体现在两者之间亲密地依附关系上。文化与工艺美术作品，应将其看作是一个奇妙的伴生体。工艺美术作品，能够反映文化形态、能够彰显文化发展的脉络，对文化进行更好的传承。而文化是工艺美术作品得以被珍藏和传承的灵魂，是工艺美术的灵感源泉。如果离开了文化，工艺美术作品将是苍白的,而缺少了工艺美术作品文化的传承也会失去很多色彩。
三、从文化角度看我国工艺美术的特点
从文化角度透视工艺美术所展现出的特点，能够帮助我们认清工艺美术的本质，让我们抓住工艺美术作品的精髓，在岁月的变迁和历史的长河中见证灿烂的工艺手法，欣赏曼妙的艺术形态，捕捉思想碰撞中刹那芳华的灵感，让艺术表现形式与思想文化在匠人的技艺、巧思下交融，释放永不褪色的光芒。
1、工艺美术作品具有鲜明的时代印记
正如上文所言，不同的时代，由于社会环境存在着很大的差异性，社会文化赖以存在的“土壤”也存在着巨大的差异，因而投射在工艺美术作品上，展现出强烈的时代特征。旧石器时代，生产水平低，文化朴素简单，这一时间的工艺美术作品同样也展现出质朴、浑厚的特征；春秋战国，文化上的百家争鸣，投射在工艺美术作品上，则表现得华丽、爽利，带着自由奔放的气质；隋唐时期对外交往频繁，文化中汲取了异域民族之长，反映在工艺美术作品上则展现出瑰丽、浓郁的特点，同时，有一些工艺美术作品还兼有浪漫奔放的异域风情。厚重的历史，斑驳的时空记忆。在中华民族发展和迭代的蜕变中，为美术工艺作品打上了时代的标记，无论是哪一个时代都有其不可替代的美，都有其值得称道的工艺美术作品。
2、工艺美术作品具有强烈的地域气息
地域性是工艺美术作品另一个十分显著的文化特点。我国地域广袤，很多文化、文明之间由于地域的壁垒、自然的屏障以及行政疆域划分等因素存在巨大差异。而文化对工艺美术作品的影响不一而足，进而导致文化思想物化的工艺作品也千差万别。例如，我国江南富庶地区，文化中展现出温和与灵秀，吴侬软语间映照出苏绣的缱绻柔情，如同江南水乡的女子温暖细腻，精致中带着俏丽娇艳。而向西北望去，有秦岭兵马俑的千军万马、气势雄浑，彰显老秦人气吞山河、固守华夏坚韧的气魄，如同北方民族的性格和文化一样，爽朗粗放，带着坚韧不屈的倔强。湘西风物神秘灵秀，湘西苗族的银饰作品工艺技术高超，象征吉祥与光明，彰显了我国西南人民聪明机巧、踏实能干的精神与文化特质。
3、工艺美术作品能够反映社会生活需求与技术水平
工艺美术作品是社会生产与精神文化叠加的产物，它带着物质与文化双重属性。它能够展现特定历史时期，社会发展的状况以及生产技术水平。在不同的社会历史和自然环境影响下，人们的追求有所不同，体现在工艺美术作品上则表现出的艺术特色也有所不同。例如，汉初国家初稳，但社会还处在修整阶段，生产水平有限，这一时期的工艺美术作品展现出的是古朴之美，实用中透露着纯与简之美。这是人们的生活追求所决定的。又如，盛唐经济繁盛，工艺精进。这一时期富足、繁华的社会底色，给工艺美术的发展带来了更多的创作素材与技术支持。这一时期的工艺美术作品呈现出了大气蓬勃的发展态势，工艺种类、精致程度都值得称道，彰显着盛唐的民族自信与灿烂文化，在华夏史书上绽放异彩。
4、工艺美术作品能够反映社会共同的审美与情趣
工艺美术作品又是一个时代、地域、文化背景下社会普遍的审美与情趣取向的真实投射。例如，我们常说环肥燕瘦，代表的正是汉唐两个强大的时代截然不同的审美标准。这种审美展现在工艺美术作品中，则是截然不同的两种美。通过出土的一些汉朝女俑来看，这些人物大多端庄、清瘦，展现出一种轻盈飘逸的艺术审美。而唐朝的陶俑中，我们看到的是丰腴婀娜的人物造型，彰显了盛唐别具一格的审美情调，让人耳目一新。工艺美术所展现出的不同文化和审美情趣，能够帮助我们更好地研究不同历史背景下文化与审美的发展走向，帮助我们更好地通过历史的“残章”去恢复一个个文明记忆，让不同时代的美得以更加鲜活地展现在面前，绵延文化、传承技艺、包容不同 的审美追求，让华夏文明代代传承。
四、从文化角度看未来我国工艺美术的未来
纵观我国工艺美术作品的发展， 凝视各个时代的审美追求与文化腔调。不难发现，我国的工艺美术如同我国的文化一样，有着强大的包容性和生命力。对其进行研究和学习，不仅仅是为了简单地强迫自己接受某种陌生的文化或审美。我们的研究是一种充满自豪的溯源活动，是寻找入骨的文化认同与心灵归属。通过研究我国的古典工艺美术作品，能够更好地指导我们从事现代的工艺美术作品创作和鉴赏。理解美的多元与包容，理解文化的浩瀚与深邃。在生活中，在历史的碎片里，在思想的世界里，在文化的疆域上，躬耕创作属于中国人的艺术骄傲与自信。
当今社会，随着国际形势和社会环境的变化，随着外来文化与本土文化在摩擦中渐渐失控的对立，社会中出现了两极分化的声音：有人对外来者和外来文化、外来艺术全盘否定， 有人对外来者和外来文化、外来艺术极力迎合。事实上，这两种极端的态度都是不可取的，我们应当通过对中国古典工艺美术作品的学习，建立真正属于我们的审美自信和文化标尺。随着时代的变迁，我们的文化自信越来越强，不再迷信他人主导的审美和文化标准。以文化为基石去研究工艺美术作品，能够更好地养成我们对民族文化的自信和认同，让我们能够运用华夏民族厚重的底蕴和文化传承去创造现代的工艺美术作品。
未来，在工艺美术创作中，我们将建立更加符合我们审美和文化体系，在包容中寻求文化影响力，将我们的优秀工艺美术作品和文化播撒向世界各地。而我们也将继续在外来文化中汲取力量与精华，创作出更加有感染力和传承价值的工艺美术作品，将中华文明向更深更远发展。
结 语
工艺美术作品是精神文化的载体， 它能展现出国家和民族的精神风貌。我国历史漫长，疆域辽远，承载的工艺美术门类众多，包含的文化内容更是灿若星辰。从文化角度透视工艺美术不是一时一事，而是一个需要我们毕生钻研的事业。也许此刻我们能够从中看到一些有意义的内容，但我们不能止步，因为每当我们前行，就有新的广阔的天地向我们展开。我们要在前行的过程中不断丰富见闻，去学习更多关于工艺美术的文化内容，理解创作的思维与技法，解读作品的文化内涵，做有品位的鉴赏者，进一步成为有内容的创造者。
参考文献：
［1］刘秋雅.民间工艺美术在现代家居设计中的运用［J］.大观，2021(07):55-56.
［2］王瑾.东巴神话故事的现代插画设计转化研究［D］.山东工艺美术学院,2021.