来源：国艺展组委会 关键字：燕京理工学院: 陈旺、沈宏《基于传统民间美术视觉符号——武强年画在现代艺术设计实践中创新应用研究》 日期：2025-01-14 点击：540
学者简介
陈旺， 男、教授，高级工艺美术师，艺术学博士在读，中国传媒大学艺术学硕士，中国民盟成员，2015年入选国家文化部创意人才计划，一直致力于艺术设计理论研究与实践创新，2019年国家艺术基金中央美术学、西安美术学院项目组成员；先后主持河北省艺术规划项目等。为河北省数字遗产保护一流课程负责人，教育部大广赛优秀指导教师，未来设计师国赛项目教师教学省赛一等奖。社情民意研究被民建省委采纳，为河北省高校党建课题负责人。
沈宏，女、教授，燕京理工学院艺术学院院长，本硕毕业于清华大学美术学院；2019年被评为河北省教学名师、2021年被评为河北省课程思政教学名师；近五年来，主要担任本科生《造型基础》、《风景写生》的教学任务。 主持和参与科研课题17项，国家级科研课题2项，省级科研课题9项；公开发表论文及作品27篇，出版专著1本，教材9本，译著2本、专利3项；指导学生参加国内外学科竞赛获奖70余项；担任中国大学生广告艺术节学院奖和国际竞赛“园冶杯”评委。
王路刚、男，教授，国家一级美术师、燕京理工学院艺术学院名誉院长、清华大学美术学院客座教授。毕业于中央工艺美术学院(现清华大学美术学院)。2002年赴法国巴黎国际艺术城研修学习，同年游访英、德、意等欧洲十四国。
宣银，燕京理工学院学生处处长。
陈良雨：男，教授，毕业于浙江理工大学服装学院，获设计艺术学硕士，中国服装设计师协会会员。 研究方向为时尚产业与文化、数字化服装设计与结构，主持与主要参与了5项省部级课题，出版了《Illustrator服装设计表现》《畲族服饰文化变迁及传承》等多本著作，发表了20余篇论文（含8篇中文核心）。荣获河北省师德标兵称号、河北省高等教育教学成果奖三等奖、燕京理工学院功勋教职工等荣誉。
栾妍 ，女，燕京理工学院环境艺术系教授，北京锦尚集品空间设计事务所联合创始人。
摘 要：武强年画是我国重要的传统美术艺术形式，充满着浓郁的乡土气息。随现代艺术的发展，武强年画的民间艺术风格正面临着新的挑战，这种传统的民间美术形式正濒临灭绝。如何进一步保护和传承民间美术文化元素，使武强年画与现代设计结合形成现代设计转型，并运用现代艺术设计法呈现传统年画特色，探寻极具中国民间文化的新的艺术形式，有着重要现实的意义。本文在研究武强年画起源，现状及表现形式，现实的意义基础上，提出武强年画的发展应在其传统民间美术元素中结合现代品牌设计中的人们视觉需求，充分满足人们对武强年画创新设计中的色彩、造型、风格在审美与需求，并应用于现代文化创意产业的创新实践。
关键词：传统民间符号，武强年画，现代艺术设计，创新实践应用
武强年画作为经典的民间美术形式内容丰富，并植根于中国悠久的传统文化土壤之中,经过长期的历史演变,最终形成了风格鲜明的美术形式。而随现代市场的发展人们对传统民间年画的需求日趋减少和现代艺术多元化的影响，武强年画的艺术发展也逐步地受到挤压，出现停滞和后继续无人的状况，需要保护和传承。尽管近年也通过组建武强年画博物馆、策划武强年画艺术节、河北省名牌产品等保护和传承这一艺术门类措施，但仍未能将这类历史久远、极具艺术价值的原汁原味武强年画，带入人们的生活并更好发扬。对于民间美术艺术的传承中需要创作出符合现代人审美的衍生品开发，并将现代设计、新技术、新工艺、审美等与武强年画多角度加以融合运用，使其焕发新的生机。因此，本文将从以下几方面探求。
一、武强年画传统民间美术视觉符号发展与现代艺术设计的概述
河北省武强年画有着中国“年画之乡”的美誉， 也是中国五大民间年画的生产基地之一，年画源于人们对于节庆的活动及古人类自然的探索。在漫长的发展中随人们生活风俗其艺术形式不断发展变化。通过人们对民间艺术的不断提炼,最终形成了自己鲜明的风格。
（一）、武强年画发展历史起源：
武强年画作为民间门类，符合吉祥喜气需要，色彩具有民间设色表现，色彩吉祥喜气，艳丽，具有装饰和象征性。从武强年画的历史起源看与民间版画、石刻艺术的兴盛及民俗信仰的多元融合不可分，此外与武强地域文化中丰富多彩的民俗项目的发展为年画提供源源不断的创作题材与灵感也密不可分，如：秧歌、狮子舞、河北梆子等曲艺。这些艺术门类的互融，孕育了武强年画这一鲜明独特的民间美术风格。
1、吉祥寓意是武强年画民间美术视觉符号产生的前提
最早武强年画题材源于祈福自然风调雨顺，摆脱自然的威胁，体现吉祥寓意不断发展演变。到了明代，武强年画已具一定规模，窗画、门画、条屏等各种艺术形式，寓意吉祥、逐步成为武强民间节庆时节装饰居家的常用之物。色彩与纸张多用自然中的天然材料，随着民间刻版技术的成熟，武强年画发展迅速。
2、融合社会民俗和宗教艺术是武强年画民间美术视觉符号产生的基础
武强年画到清代进入发展时期创作题材多体现农耕，多子多福等风俗思想，而社会的稳定繁荣使得武强年画达到了鼎盛时期。河北地区佛像艺术与寺庙的兴起也给武强年画带入更多的创作灵感，并促进了武强年画的产生与发展。
3、优质的工艺本土化也促进了武强年画民间美术视觉符号的发展
武强年画创作所用的纸张、色彩及刻版材料均出自本地，这就为武强年画这一传统手工艺创作提供了发展基础。武强年画植根于农村文化土壤，反映河北民间文化中人们的思想情感及生活需要，武强年画之所以成为了民间生活的真实写照，是因为武强年画的创作主题都来自于我们现实生活中耳熟能详的传说和故事，不断记录人们风土文化的历史演变。然而，随着时代的进步和发展，要想将武强年画长久的流传下来，尤为重要的是对武强年画创新和开发，需进行对年画的内容和形式进行创新。将它与现代艺术设计相结合,能够多角度地丰富现代设计的表现形式和创作题材,使武强年画中所蕴含的民族特性，经过现代艺术设计再设计后将继续发扬光大。
二、武强年画传统民间美术视觉符号在现代艺术设计实践中创新表现形式
武强年画体现了民间审美文化，其对传统美术整合风格体现了非凡的创造力，是我们现代艺术设计取之不尽的文化资源，对我们现代艺术设计也具有重要的启示。 具体表现在：
（一）武强年画视觉造型审美元素对现代艺术设计创新表现分析
造型风格是武强年画的基础性、代表性的象征符号。武强年画线条气势浑厚，含阳刚之美，带有体现本土化的美学思维形式，浓墨重彩的特色年画体现北方民间有正义感，个性豪放，朴实善良的燕赵豪情及乡土风味。富含鲜明乡土气息，构图的饱满，线条的大刀阔斧，造型的大胆夸张豪气。武强的年画作为节俗装饰画，构图上崇尚完美的观念，很少有留白的现象，注重与景物的组合、穿插，均衡的形式。如《四季平安》等作品的构图，结构呼应和对称，画面细节和整体协调又富有变化。线条挺拔劲健，武强年画线条充分发挥了刀刻趣味特色，线条概括、挺拔，并充分运用黑白表现方法，刚柔相济，形成武强年画鲜明的古朴风格，体现传神和富有情感的年画造型。
（二）武强年画色彩元素对现代艺术设计创新表现分析
武强年画设色大胆、吉祥热烈，体现了传统哲学观念和美学思想。年画从农民生活中提取出喜庆气氛，多以大红、绿为主题色，且色彩明快。武强年画红火热烈，用色跳跃鲜明，注重视觉审美表现，体现多元情调，色彩不求对生活的写实而重在写意的表现。
（三）武强年画吉祥寓意对现代艺术设计创新表现分析
武强年画表达出人们对美好生活的祈求和愿望，从大多选用传统世俗认同的吉祥物为代表，以象征、喻义、谐音手法托物言志等艺术手法对年画进行创作。
三、武强年画传统民间美术视觉符号对现代艺术设计实践的创新意义与影响研究
武强年画孕育着深厚的历史文化，它不仅仅是普通的年画，而是一个无形的文化资产，是河北一个文化品牌。随着河北旅游业的发展人们更希望有反映地域特色的与时代气息的文化衍生品出现，如武强年画博物馆开发的旅游纪念品是对其艺术形式及文化的传承与创新。
（一）武强年画民间艺术风格在现代设计中的相互借鉴与创新。
首先，文化传承是对武强年画的传统形式形和意的再设计，在现代设计不应只停留在对武强年画具体形式的运用，而是要探寻武强年画中古拙的造型和传神的表现风格。这种乡土风格表现，张力与魅力十足，运用到现代设计中，能将民间艺术风格表现得淋漓尽致。在艺术创作过程中,将武强年画的装饰纹样作为一种创作元素运用到现代艺术设计实践中去,体现现代艺术设计的民族性，如在邮票美术设计，戏曲、文化美术设计项目中，设计载体可为书籍设计，包装设计、品牌标识设计等。将武强年画无意识地应用到现代品牌的设计之中，能体现风格鲜明的东方美学元素。
其次，武强年画作为传统民间文化的资源，可以促进并丰富现代艺术设计创作的题材
武强年画的造型体现着其深刻的文化内涵，在现代设计中可将武强年画求满的构图形式加以适当运用，将取得新的设计效果。用色的鲜艳、亮丽的效果，能给现代人视觉心理带来强烈的兴奋、愉悦的效果。年画中的材质肌理也能为现代设计增添历史与古朴视觉效果，并运用到书籍设计及当代设计之中，托物言志的寓意更加丰富现代设计的内涵。
（二）武强年画文化观念元素在现代设计中的传承与创新。
1、武强年画中文化精神传承与创新
武强年画体现了，传统美学思想中与自然抗争的百折不挠和乐观向上的态度。同时也体现了人民的勇敢、勤劳的民族正气，应用于现代设计中更能增添意境美。传统民族精神的主题有利于通过审美塑造人们的价值观，如现代吉祥物中的形象设计，健康与积极向上的形象可从武强年画中动物形象所蕴含的民族精神加以提炼，巧妙运用到现代设计的创新之中。
2、武强年画中理想主义的传承与创新应用
武强年画中体现了劳动人民对于生命和幸福向往与追求，包含丰衣足食、风调雨顺以及文化交流思想，年画中所体现的人文关怀，热爱自然等观念，在现代设计中能获得更多价值认同，情感上获得共鸣。武强年画既能提高审美又能寓教于乐，其中勤俭节约、尊老爱幼等传统观念在年画中体现，也可以在现代人生活中的公益海报，家居设计风格、空间艺术设计等形式中得以应用。武强年画给我们的现代设计作品中增添传统文化吉祥特色，给人以家的感觉，这是其他艺术门类很少能表现的意境美。
3、武强年画应与现代设计形成整合进行跨界创新应用传播
武强年画的发展是在各类艺术形式借鉴学习中发展起来的，包括：中国画的工笔表现，书法表现，戏曲对年画中门神题材的影响，音乐节奏，园林建筑艺术门类都是武强年画表现的题材。现代平面设计界的设计大师陈绍华、韩美林、靳埭强等就很好地将传统民间美术运用到现代设计中来，韩美林对年画、水墨设计元素在现代设计就运用很好。如：春晚猴年吉祥物设计，也是对传统艺术的再创造。这些设计的效果可以应用到设计实践中会形成独特的东方文化设计风格，将这种创新精神应用于我们的现代设计,将会加速现代的设计发展步伐。
综上所述，武强年画作为传统文化精髓，是一种大众文化、其通俗的艺术风格，具有艺术审美功能和社会功能，是民俗生活的一部分。能在现代艺术设计平面、服装、空间中的运用。武强年画的创新运用既能将民族文化传承，又能形成鲜明的创新文化特色。因为只有创新设计才能符合现代文化特征，满足现代人的审美意识及生活需要，作为新时代的设计师必然要关注传统民间美术，对于传统文化不是浅层表面的运用，而是要运用独特的民族情感加以创新。
参考文献
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