教师简介
王倩，毕业于清华大学美术学院（保送），吉林艺术学院设计学院优秀教师，国家级一流专业视觉传达设计主要成员，国内首创开设创新跨界《信息多感化传播》课程群。主要研究方向为视觉传达设计的跨媒介研究，连续从事相关专业研究16年。
摘要：设计学科内因设计表现语言材质、空间及维度的不同又被分为了若干设计学科门类，但无论设计执行实践的出口为何类别，创意思维及其创意方法是所有设计学科的基石与敲门砖。本文主要从视觉传达设计中最为重要的设计创意思维方法为突破口，将其创意方法跨界移植到其他艺术设计门类范畴中；且在此基础上关注到数字时代媒介环境因素对各学科创意思维带来的延伸发展，尝试初探借助媒介优势进行创意的方法，意在发挥视觉传达设计专业创意思维优势的基础上，融汇设计学科各门类专业表现特点，助力设计学科在数字化互联网+时代中向更为多元化、多维度及跨界的方向上综合发展。
关键词：数字媒介；艺术设计；视觉传达设计；创意思维与方法。
一．课题背景
在如今自媒体时代，信息的传递方式发生了质的改变。作为信息传递的有效手段之一，设计学科也在面临来自数字环境的多重挑战，无论是环境艺术设计中越来越流行的“线上移步空间浏览”，还是工业设计中的“线上虚拟数字化产品展示”，互联网+的思维方式已经潜移默化的根深在受众的生活之中。创意思维及其方法作为设计学视觉传达设计专业中重中之重的设计基石，在专业学科随时代、技术发展的基础上其思维方法也在与时俱进、迭代更新。本文意在借助视觉传达设计中创意思维方式方法诸多优势，将其跨界移植到其他设计学科专业类别中，通过这种互助融汇，加之其他设计专业的学科表现特点，进一步发挥信息时代、互联网多媒体环境中创意思维的优势，提升数字时代中艺术设计多元化、多维度及跨界创新的创意思维方法。
二．创意思维与设计
如今被定义的创意，创：开始；意：心思。创意即指有创造性的想法和构思等。在设计学范畴中的创意即是指在秩序中寻找法则【1】与差异，任何设计的基础就出自于这法则与差异的变化，变化的程度又来自对于度的把握，变化的依据都是来自最终的表达目的。也就是说对于一次设计过程而言，前期有了表达目的的需求，我们需要通过调研产生创意，最终创意表达的途径就是通过在以往的秩序中寻求有度的变化，并且通过秩序与秩序的安排产生设计表现形态与设计目的关联【2】。
这么说可能有些抽象，具体的举几个例子简单说明一下。对于我自身的专业视觉传达设计来说，视觉传达设计作为运用视觉手段转化、传递信息的设计学科，其范畴内的创意思维就是解决文字、图形、色彩、排版这几者的创意行为，以及最终组织它们之间表现在不同媒介上的各类形式关系。且视觉传达设计不能仅仅只是满足内容方面的传达而已，它还应提供一些主观的线索去诠释其中内容，这种表现形式和功能之间的平衡点，正是设计师能力之所在，也是视觉传达专业创意思维及其方法的核心。那么再比如对于设计学中运用到更多空间维度及材质肌理的工艺美术设计来说（比如纤维艺术、玻璃艺术、石雕、玉雕艺术等门类），我个人浅见，工艺美术是集材料、设计、制作工艺于一体的门类，那么在这其中其实每个环节都需要创意思维的介入：在基材选择阶段，需要创意去为期匹配主题；在设计阶段，需要创意去发散表现形式；在工艺制作阶段，在工具的技法上同样也可以创造新玩法。
个人拙见，作为艺术设计这门学科中实践战线上的设计师，在初级阶段可能觉得做一个设计项目拼的是脑子，拼谁有没有新颖的创意点；随着理论和实践的不断积累，等修炼到中极阶段，其实作为一次设计项目的引领者应该意识到，光有创新点子远远不够，能够支撑你一直创新下去的其实就是设计思维方法；等再修炼几年，到了“高手”级别，可能更考验的是你的综合设计能力，这就包括对一次设计项目信息的整合能力、创意创新思维能力、能否抓住事物的本质去进行设计方法的总结与应用以及综合表达与表现能力，最好还能关注到媒介发展趋势，在互联网、物联网方向上进行设计延展和跨界。归根结底，可见在艺术设计学科中创意思维及其方法也许就是一次设计实践各环节成功与否的关键突破口。
三．数字时代中艺术设计的创意思维方法
创意并非天马行空，其思维也是应追寻某些方式方法的，上一章我们提到创意要有度，这个度即为方法。数字时代中艺术设计各学科其创意思维从传统创意方法发展而来，秉承着传统创意思维方法的理论、理念，在此基础上延伸出更宽的视野、更广的维度、更高的要求。所以如果要探讨数字时代中艺术设计应该如何进行创意思维方法的提升，我们先应将传统设计创意方法进行温故而知新，再分别去进行思维的多维度拓展。
单纯就思维层面上的创意思维方法就有很多，比如：“逆反的创意设计思维与方法”、“突破限定”、“设计诊断的创意思维方法”、“联想与联系”、“变繁为简”、“解构重组”、“文化比较“、“母图与子图”等。下面我仅举其中几个比较常用且实用的方法加以详细阐述：
（1）建立自己的素材库：第一个创意思维的常用方法是建立自己的素材库，同时善于从草图中发现灵感，像”视觉日记“就是一个很好的建立自己素材库的途径，准备一个合适的本子，或者随手拿起一张餐巾纸，每天走走画画，任何映入眼帘的事物、故事都可以被你轻松的记录下来，而这样长期日积月累的把本子填满，这本只属于你自己的素材是作为设计师的一个宝藏，未来你的设计源泉可能正来自你素材库中的某个角落。个人认为，其实建立自己的素材库这个创意思维最直接也是最有效的一个方法，都说性格决定命运，而这素材库正是设计师自己用行为习惯决定自己有源源不断设计思维的保障。更何况在这个信息数字化时代，声音、影像也都可以很轻松的成为设计师记录生活、积累创意的手段，借助互联网、手机移动端各类应用程序（APP）的帮助，快速合成、剪辑、艺术化处理的数字化素材都可以被有秩序、充满风格的随时搜集起来为今后的设计实践积累创作内容，如此简单却有有效创意思维方法，在这个数字化时代何乐而不为呢？
（2）发散思维：第二个要探索延伸的创意思维的方法是发散思维、头脑风暴。发散思维、头脑风暴这种创意思维方法，它是决定所有设计门类涉猎面宽度和广度的关键条件。为了可以更广的联想但又有连贯的主线不混乱，可以采用分类发散思维再结合的方法。总体说来就是将信息分种类、分内容、分级别的进行发散思维，再将所有能联想到的数据、符号、文本、肌理、材质、物质形态等有规律、有线索的搜集、联系到一起，并且尽力将其转变为可视化的信息元素，先不用计较发散而来的信息元素是否都会有实际用处，但这样的工作可以保证此次头脑风暴而来的创意思维，不是乏味单一的，而是丰富的、有趣味的，下一步设计师再去完成整合关联的工作。我们举个简单的例子，以“水”字为例，对“水”这个字头脑风暴，那么在头脑风暴时可以大概分为几个层次进行发散：第一层可以考虑水的字面意思，水的英文、中文写法、化学符号等；第二层从物质形态出发，可以联想到开水、汽水、水果、冰、雪等；第三层在维度层面继续发散思考，比如联想水的作用，可以提炼出水井、水龙头、游泳等方面；第四层进行精神层面的词汇、符号、图案等联想，可以发散出水浒传、水泄不通、海水江崖等。就这样分种类、分内容、分级别的不停的发散，最终取其能产生关联作用、产生创意的相关信息进行联系综合。从头脑风暴到发散信息到关联综合，这一完整流程才是发散思维的正确打开方式以及它的意义所在。那么在数字时代环境下，发散思维、头脑风暴这样的创意思维方法应该如何提升它的实践价值？比如是否可以在创意分层发散时把数字媒介因素作为一个层级去延伸思考，依然以“水”为例，在第五层级发散时从多维表现媒介出发，联想作品的形态可以利用水带给人的的感觉进行互动创作，比如借助媒介硬件、软件的协助，让观众的参与使得水的形态、味道、颜色、等特性等发生改变，不同媒介下互动产生的不同结果都是可以被充分发散、考虑、利用的。
（3）系统化创意思维：最后要介绍到的创意思维方法是系统化思维，即用系统的综合设计思维去思考去创意。正向前文中我对设计的一些观点和看法，“拼脑子”创意只是一时的比较浅层方式，只有研究设计方法才是能一直前进的方向，那么个人认为系统化思维这种设计方法是众多设计方法里非常重要以及有效的方法之一。而且在中国的传统文化中就有非常多用系统化、模块化的思维去创意、去执行、去设计的方法，比如，“永字八法”，熟悉、爱好书法的人士可能比较了解，“永字八法”是中国书法用笔法则，以“永”字单字的八笔顺序为例，就可以概括性阐述出中国书法中正楷全部笔势的方法，它是构成汉字所有运笔的基本比划系统，是对复杂汉字书写规律的整合系统，所以我们可以说“永字八法”也是系统化思维的一个典型范例。再比如“唐图”的系统，也就是七巧板的起源，它源于宋朝的燕几图，发展到明朝的蝶几图，在蝶几图上再切两刀就是现在的七巧板了，同样在这个“游戏”中也是采用了系统化的设计思维方法，通过从一个矩形中切出七个模块，再通过七个模块不同的摆放与组合形式，可以形成千变万化的图形。系统化的思维是一种非常具有逻辑性和整合性的创意思维方法，它的这种通过调研、研究、分析、结果再设计的思维方式，如果将它应用于当代设计学数字时代科数字化实践时，便会起到事半功倍的作用。比如，系统化思维在互联网数字媒介网页设计中的应用，在设计商品线上销售网站架构时，设计师可以突破固有按照产品功能类别或传统导航式分类的思维方式，而是将商品按照颜色类别重新组合，让消费者一目了然的直观的被这种颜色系统所吸引，喜欢不同颜色商品的消费者有着截然不同的生活习惯和生活方式，这种系统化的设计模式会有助于增加商品间的连带关系，从而大大促进商品销量的增长。再比如在数字化时代我们每个人生活中已离不开手机这个移动终端，每天我们获取信息的途径以及与我们打交道最多的可能就是手机中的各类应用软件及其界面，那么如何能使设计在这之中起到让受众使用移动终端产品获取信息更方便、快捷、有效的作用，这就涉及到在数字化时代最常被提及的一项设计课题UI设计（用户界面设计），而在UI设计中，系统化思维方式方法对于这个数字媒介中最抢眼的视觉设计来说可以起到至关重要的作用。总体上可以概括为，由于UI设计其信息、内容和数据涵盖面非常广泛且繁复，在UI设计之初利用系统化思维去将信息内容进行发散与逻辑整合，在设计前期预设好设计涵盖的图形元素视觉风格系统、字体系统、色彩要素系统、排版规则系统以及交互操作逻辑系统等，借此对信息进行主次关系、层级关系的整合、联系与区分，这样的创意思维方式不但更易于最终整体的设计展现成系统，且利用系统化思维构建的UI设计，其逻辑性、秩序性及推导性更利于受众快速浏览、辨识信息，促使受众可以更加直观、快捷、准确、时效且愉悦的主动获取信息内容。
四．初探数字时代中利用媒介进行创新
如今，我们生活在一个怎样的信息媒介环境之中？2003年有这样一本书出版了，《正在消失的报纸》作者预测”2043年春季的某一天，美国一位读者把最后一张报纸扔进了垃圾桶，从此，报纸就消失了。”2011年，美国网络新闻读者首超报纸，电子产品的普及促使大众阅读习惯发生了改变。除了报纸渐渐退出传媒历史舞台，在互联网使用平台上，人们获取信息的方式途径也在发生着改变，2012年开始，移动互联网用户（利用移动终端APP的用户）人均上网时长超过了PC电脑端互联网使用时长。再到大家已经熟知的VR（虚拟现实）、AR（增强现实）、MR（混合现实）等这些曾经遥不可及的黑科技，如今已经融入到了人们的日常生活学习中。谈到数字化信息时代，我们还要对信息的概念有更充分的延展，正如几何里有长度单位，时间中有时间单位，数字时代中信息也有着它的单位，并且它的单位容量之大小是天文数字般难以想象的（如图4.1）。
（图4.1 信息的单位容量）
综上所述，可以很容易概括出如今我们身处的数字媒介、互联网环境其特质：首先人们想要获取和传递信息更加的迅捷、时效，并且像直播平台、微博微信这样的平台的广泛流行，自媒体特征凸显，受众由原来被动接受逐渐改变为现在的主动想要参与到信息的发布和沟通中去，并且想与信息有更多的互动体验；其次，前文数据里有提到，移动终端渐渐取代了传统的纸张阅读，甚至移动终端信息阅读量已经超过PC端（电脑端）互联网；第三，更多的多媒体、虚拟交互体验、现实增强技术不断的被开发和普及应用。所以面对今天复杂的、数字化的和多元化的媒介环境，当今的所有艺术设计学科必须建立多媒介、多纬度以及交互的视野。在设计中的创新思维也应向更为多元化的、多维度、时效快速、愉悦交互的方向上去思考发展。借助设计学科基本理论原理的基础上，结合媒介研究，多维度的、跨界综合的表达信息、交互的像受众传递信息，甚至是让受众参与到作品的创作过程中去。
所以数字时代中利用媒介进行创新里，我个人能给到大家的启发点有四点，在基本创意方法基础上，在媒介的创新里：1.是否可以让三维与二维进行维度的结合；2.能否考虑将动态因素融入到三维平台创作之中；3.是可否考虑到信息时代观众期待参与互动的需求，在设计创意思维时加入更多的互动体验；4.是可否借助一些“黑科技”技术，做跨界、融合媒介的设计创作等（如图4.2）。
（图4.2 媒介创新初探示意图）
五．数字时代中艺术设计创意思维方法提升的意义
创意思维的意义，是其既可以拓展设计思维，又可以培养设计师的实践整合能力。创意思维是对设计师创造力、反映力、分析力、综合力、联想力、判断力等思维方法的全能训练。创意需要方法，而且只有借住方法才能让设计、创作走的更远。
在如今数字时代设计门类中的各学科都应对于创意思维方法的发展进行动态的展望。由于数字时代的变化，各种新媒体技术的支持，这都为各专业跨媒介设计提供了可能性，创意思维应借助这一优势，向着更为多元化、多维度、多领域的方向去综合创新。那么相应的用这种多途径的数字时代的创意思维方法产生的设计，就更为符合这个时代多元化的设计需求，也会促使设计门类产生源源不断的对人们生活方式的创新思考。
【参考文献】
[1]E·H·贡布里希.秩序感——装饰艺术的心理学研究[M].范景中,杨思梁,徐一维,译.广西美术出版社，2015:71-108.
[2]何诗诗.平面设计中的秩序及其作用探析[J].美与时代(上),2018,(4):65-66.